叮咚!藝術在家嗎?
作  者╱
張美智
出版社別╱
小五南
書  系╱
學習高手
出版日期╱
2022/10/01   (1版 1刷)
  
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I  S  B  N ╱
978-626-343-203-1
書  號╱
YY11
頁  數╱
232
開  數╱
正20K
定  價╱
400 (特價 316)


張美智
現任
教育部藝術教育推動會委員
教育部國教署教學訪問教師
教育部實踐藝術教學研究計畫核心小組成員
臺中市潭子區潭陽國民小學教師
曾任
藝術教育政策白皮書諮詢委員
美感教育中長程計畫諮詢委員
教育部十二年國教諮詢委員
教育部師鐸總統獎審查委員
教育部實驗學校評鑑訪視委員
教育部師資培用聯盟計畫教學演示暨研究成果評課委員
日本世界兒童畫展、中華民國世界兒童畫展、全國原住民繪畫比賽評審
獲獎紀錄
教育部教學卓越金質獎
教育部師鐸總統獎
教育部藝術教育貢獻獎
廣達文教基金會「漂鳥計畫」、「創意教學獎」全國首獎
著作
芝麻開門:進入視覺藝術的世界
小學生藝術走讀
穿越千年的黑嚕嚕探險──水墨的三大主題樂園

01.膠彩/廖瑞芬─膠黏大地的色彩
02.書法/王世慈─用寫字的功夫來畫圖
03 水彩/郭心漪─藏在水裡的光影故事
04.油彩/洪天宇─風吹後窸窸窣窣的植物對話
05.版畫/吳鴻滄─版版相傳好心意
06.纖維/陸佳暉─摸得到的感動
07.陶藝/陳淑耘─用溫度煉化出的土精靈
08.玻璃/張全成─國際級的玻璃花園
09.複合媒材/許自貴─奇幻生物的異想森林
10.新媒體/曹筱玥─創客自造與數位互動的未來

小學生藝術走讀
小學生設計走讀
出發吧!我的藝
術探險
穿越千年的黑嚕
嚕探險:水墨的
三大主題樂園
雪狼男孩:SD
Gs永續有聲繪

一年52週的藝
術遊戲課




01.膠彩/廖瑞芬---膠黏大地的色彩

藝術家變身為親切的老師,邀請你走進她的工作空間,為你導覽她的作品。
你將發現藝術其實很親近,只要你願意按下門鈴
有精神的呼喚:
「叮咚」,「藝術在家嗎?」

認識膠彩
如果沒有商店可以購買繪畫用的紙張和顏料,要如何畫圖?你會從哪裡找到材料呢?史前人類就地取材,用牆壁為紙,赭石為顏料,在洞窟裡留下圖像與顏色。
赭石是富含鐵質的天然礦石,提供了黃、紅、棕色,再加上黑色的木炭,白色的堊土或石灰石,形成了壁畫中最精簡也最精采的五色顏料。用這些泥土、礦石與動物的體液混合,就是最早的著色材料。

土質顏料、植物顏料、動物顏料都容易取得且價格較為親民,礦物顏料的種類中,有些色彩是用水晶、瑪瑙及寶石研磨,就很難想像取得的價錢了。尤其是前面提及的青金石,價格昂貴,在過去若不是皇家貴族或教會是用不起的。所幸19世紀以後發展出取
代性的合成顏料或人造顏料,才使得繪畫更為普及,且人人均能學習與表現。
但是,直到今日,膠彩畫還是堅持使用天然的材質粉末作為顏料,儘量不用化合染料。瑞芬老師說:「將接著劑的『膠』跟顏料分開,都是為了保持最原始的狀態,呈現最自然的美感。」

調合顏料的膠質取自於動物及植物且不添加防腐劑,在冬天因為低溫,膠質會凝結為凍狀,還必須隔水加溫溶膠,才能用於調合顏料。
這許多的堅持似乎讓膠彩繪畫變得不容易普及,但是天然材質製成的顏料,色彩生動而不僵硬;礦物結晶閃耀的光澤,在畫面裡永恆的述說著時代的美麗故事。

我也可以畫膠彩?
在生活中找自然的色彩,果實、香料、乾燥的植物都有顏色呢!
「從不同顏色的果汁可以猜出是什麼水果嗎?」
「料理用的香料,顏色看起來都不同!」
「印度在灑紅節時,將不同顏色的花瓣乾燥後,磨成像麵粉般細緻的粉末,在大街上互撒色彩粉,慶祝與迎接春天的到來。」

如果在沒有膠彩材料的狀況下,至少我們可以在自然中發現顏色與材料的關係,並學習運用。
例如:植物染、乾燥植物的貼畫、佛卡夏麵包的烘焙⋯⋯,除此之外,有玩過沙畫嗎?
沙子是岩石風化與侵蝕自然形成的顆粒,由礦物顆粒組成,顆粒比泥土的粉末更粗,市面上有銷售染色後的沙子可以進行沙畫遊戲,如果蒐集淺色的沙子調合水彩或廣告顏料,乾燥後搭配白膠或雙面膠使用,也能成為創作素材。

藝術家的悄悄畫   我想告訴你……
以水調合顏料稱為「水彩」,以油調合稱為「油畫」,以膠調合稱為「膠彩」。膠彩畫從唐朝傳到日本,從日本傳到臺灣,有重彩的艷麗畫法,有柔和的清雅表現,膠彩畫與其他繪畫一樣具有多元的可能,是人類透過圖像表達的媒介之一。
瑞芬老師說:「不是只有昂貴的金礦、藍銅礦,還有容易取得的大理石、牡蠣殼、虎目石、黑曜岩,以及地上看到的砂土等。都是便宜、容易入畫的材料。重點不是材料的高貴與否,而是依畫面主題的需求與傳達的內容來選擇。」、「畫膠彩就像在大地上玩沙土遊戲一樣自然,不要被限制,用膠彩無論畫什麼,都要畫出自己所想、所感,畫出超越時代和地域的,專屬於自己的美感!」

珍惜取自於地球的天然顏料,用手指輕輕的在瓷盤裡,將色粉於水中化勻,調合熱溶的膠質緩緩在麻紙或絹布上一層一層的敷色。
知道自己用的顏料取自於哪裡?是來自植物的青黛、藤黃、胭脂;來自於泥土的紅、黃、褐、赭粉、白色的石灰石;來自於礦物的雲母、硃砂、石青(藍銅礦)、石綠(孔雀石)、水晶、瑪瑙;或是來自於動物的蛤粉、牡蠣殼粉。
繪畫的同時認識顏料的特性,想像一千五百年前就是這樣畫圖的,膠彩畫作為東方繪畫的獨特方式,從古至今相承,多麼神奇啊!

02.書法/王世慈---用寫字的功夫來畫圖

認識書法
嬰幼兒時期拿起筆能畫出手臂運動的痕跡:「多神奇啊!」所以享受塗鴉。
還沒有上學之前,學會畫寫簡單的符號:「多厲害啊!」所以到哪裡都畫畫寫寫。
剛上小學認識好多新字詞,尤其是筆畫特別多的那一種,寫得出來:「真是了不起啊!」所以認真習寫。
直到後來「寫字」連結了「功課」、「作業」、「抄寫」、「罰寫」,怎麼好玩、新鮮、有趣的感覺就不見了?來重新「體驗」與「識讀」文字的學習意義,文字的美好傳達,文字的優美樣貌吧!

世慈老師非常喜歡寫字,研究字,用字來傳達想法。你可能會認為那麼喜歡「字」的人,應該是一位作家!
「不是喔!其實她是一位書法家!」
她寫字,一直寫到現在還覺得很好玩,玩不夠,而且其中有很多學問學不透呢!她覺得從生活經驗中認識寫字,讓大家再一次認同並喜愛書法藝術,是傳承文化與提升素養很重要的事!

在沒有鉛筆、原子筆、中性筆、彩色筆⋯⋯的時代,用什麼「寫字」?拿起石塊就能畫,削尖蘆葦桿、鵝毛就能寫,將竹支上綁一圈動物的毛也能寫。寫字不只是為了溝通與記錄,人類天生有審美的能力,所以書寫也有美不美的區別,許多國家都發展出自己國家文字的「書寫藝術」。

03 水彩 郭心漪-藏在水裡的光影故事

認識水彩藝術
你有沒有發生過畫好的圖畫只要一上水彩就毀了的情形?「水怎麼那麼難控制?
怎麼老是在畫面中鬧水災呢?」、「哇!不希望顏色和顏色混在一起,卻發生了,怎
麼辦呢?」
有些人因為習慣用彩色筆或蠟筆畫圖,以為水彩上色的方式、程序跟彩色筆一樣,所以直覺地從主題直接開始上色。水分還沒乾,就接著畫細節,尤其是畫人物的時候,整張臉一不小心就變成了大花臉。水彩技巧主要在控制水分,因此對於水分的控制並不熟悉的時候,會覺得畫水彩簡直就是紙上的圖像災難。

以透明水彩為例,一般剛拿到水彩筆時會用「平塗法」,就是把水彩當彩色筆或蠟筆用。挑選單色,調水後塗在畫紙上,但是忽略了先畫淺色再畫深色,或是等乾了再疊色的原則,因此會覺得不好控制。其實水彩技法很多,平塗只是其中一種,還可以重疊、渲染、乾擦、⋯⋯,只要在需要的地方用正確的技法,就能表現得很好,不要認為顏色暈開了就是失敗。
你也可以試著用不同的水彩技法表現在畫面中不同的景物上,帶著遊戲與體驗的心情,和水分及顏色做朋友,去探索它,就會發現水彩的美好及有趣,不要一下子就落荒而逃喔!